[Análisis y Crítica a Space Dandy]

El súper proyecto de “Dandy” tuvo tanta plata de por medio que lograron contratar a Watanabe como director general, una numerosa cantidad de escritores respetables, Soundtracks que estuvo metida tanta gente que no podía faltar Yoko Kanno y que se emita en EEUU al mismo tiempo que en Japón…. Claramente Bones se jugó la vida en este proyecto.

Información Básica

Space Dandy es un concepto original de la mano del estudio BONES (responsables de trabajos como Noragami y Hitsugi no Chaika)  y comenzó a emitirse en enero del 2014. Luego de emitirse 13 episodios, se realizó la segunda parte la cual comenzó a emitirse en julio del mismo año, cerrando así con 26 episodios.

A diferencia del 97% de los animes, Space Dandy es una serie episódica, por lo cual, la historia de cada capítulo es totalmente independiente y auto-conclusiva, cada una tiene su propio director, estilo de animación y sus propios Soundtrack.

Si bien es un “pequeño” detalle, les da la capacidad a los escritores de  plantear, desarrollar y rematar sus historias con total libertad, (Por ejemplo: el primer episodio, los protagonistas mueren en una explosión, y en el siguiente están buscando El mejor Ramen del Universo). Esta “libertad” será la principal llave para que cada episodio se desarrolle al máximo y logre que la serie destaque en ese aspecto.

Ahora bien, para calificar ESTE anime, habría que calificar cada uno de sus capítulos, ya que son todos diferentes e independientes…. Pero hay una forma más fácil. La serie se divide en 3 categorías, los episodios originales, creativos, y únicos; los episodios que son un conjunto de cliché; y los que verdaderamente no destacan, ni en su originalidad ni en su potencial….

NOTA: para dar un ejemplo de cómo se aplica la categoría que nombré anteriormente hago un cuadro comparativo, no pongo el nombre exacto de cada capítulo (“Para facilitar la lectura”), pero nombrare si es de la primera o segunda temporada, y el número del episodio.

Originales	Chiche	MHE
S2/C8 Un mundo sin tristeza	S2/C10 Amantes de moda	S1/C3 DeathGerian
S1/C9 El mundo de las Plantas	S2/C13 El final	S1/C2 El mejor ramen
S2/C5 Los peces Intergalácticos	S2/C7 Rock and Roll Dandy	S1/C6 Chalecos vs Calzones
S1/C1 “El primer cap”	S2/C4 High School Musical	S2/C9 Jon Travolta
S1/C4 Los zombies	S1/C8 El calendario maldito	S2/C6 El nubeliano
S2/C11 La 2D en la 3D…	S2/C1 Parodia del anime	S1/C7 La carrera espacial

•  Los originales se roban la serie, literalmente. Son una explosión de creatividad y la forma en que se desarrollan está bastante bien lograda. Y cada uno por separado son una joya. “Un mundo sin tristeza” es por mucha diferencia el mejor capítulo de todo el anime.

• Por otro lado están los Chiche, que escasean bastante de originalidad, pero se manejan bastante bien y están muy bien logrados. En cierta forma, toman muchos conceptos explotados, y los ponen en juego, generando algo bastante bueno. Amante de moda, tiene todos los chiches del mundo, desde” mi ex me persigue y necesito fingir un noviazgo” hasta “el tren que se interpone entre los enamorados”… pero  aun así claramente se ganó el aprecio de bastante personas.

• Y bien, no todo es perfecto. También tenemos una serie de episodios que no destacan mucho. Están bien planteados y desarrollados, pero no logran brillar como los anteriores. “Todos somos ilusos así que bailamos” en lo que respecta de historia es bastante flojito (no es original ni tampoco se gasta en dar un mensaje) pero dentro de todo fue aceptable.

Así que en lo que respecta la historia, en burdas palabras, si el capítulo es Original, va bárbaro. Si tiene cliches va a “safar” bastante bien, y si no es ninguno de los anteriores, por lo menos va a entretener. Pero tengo que aclarar, que  ABSOLUTAMENTE TODOS, están bien escritos. Los diálogos están bien realizados, y en cierta forma cada historia se desarrolla es forma bastante correcta (no hay inconsistencias o fallas o cuestiones que sean discutibles) y por lo menos los 24 minutos que duran cada episodio no van a ser mal gastados.

Esto se debe a toda la gente que decidieron contratar. Tener como directores a Watanabe,  Yamamoto Sayo ( Lupin III ), trabajando como guionistas a Sato Dai (Ergo Proxy), Okouchi Ichiro ( guion de Code Geass), Keiko Nobumoto ( Wolf`s Rain), y como escritores a Hamasaki Hiroshi ( director de Stein;Gate), Taniguchi Goro ( Director y creador de Code Geass)…. Es como jugar a la lotería, y comprar todos los boletos…. 

Obviamente la historia no va a ser lo único que defina que tal o cual episodio sea un éxito. Hay 2 cuestiones más que realmente fueron esenciales para que este anime, Los personajes y el trabajo Audio Visual. 

 Los Personajes

Teniendo escritores de renombre, se podían esperar que sean más “complejos” pero, tengo que ser sincero, pueden ser descriptos en un solo párrafo…

El cast de personajes se compone por el protagonista principal, que se gana el pan del día capturando aliens no registrados, mientras explora el espacio con un “gato” con un chaleco, y una “aspiradora GPS parlante”. Y en segundo plano, tenemos a una mesera con poca ropa, una burócrata, y un simio superinteligente con el objetivo de capturar al protagonista… Y eso es todo….

Lo anterior, es bastante comprensible, principalmente por el formato de la serie, (esto se aplica en todas las series episódicas, piensen 2 segundos en los “Simpsons”). Ósea, es más importante como se desenvuelven los personajes a lo largo de cada historia, VS contarte algo como “la vida cotidiana de los personajes”. Aún así hay algún que otro capítulo más personal de cada personaje, (Meow S1 C8; QT S1 C13; Scarlet S2 C10; Dandy S2 C11).

La historia del pueblo de Meow junto con el agosto infinito

Pero una característica que resalta mucho, es que la historia se adapta a los personajes y no al revés como pasa normalmente. Principalmente en Dandy. 

Aun cuando sus compañeros estén a punto de morir, él los abandona; Aun cuando este en un juicio que lo puede condenar a muerte, él sigue siendo un irresponsable y duerme a lo largo del caso; Aun cuando este en el “limbo”, solo le preocupa ir a su barcito preferido sin apreciar la situación en que está. Y aun cuando le ofrecen ser DIOS, el sigue siendo tan materialista y no le importa nada…Y esto modifica con gran fuerza la forma en que se desarrolla cada capítulo, convirtiendo en algo “distinto”. Pero claramente no es lo único que va marcar eso “distinto”, el trabajo de la animación y la música tiene su peso.

La Animación, El Arte y La Música

Sin rodeos, tal como escribí al principio (hubo MUCHA plata en juego) la animación es bastante fluida, y caso extraño te ponga un plano congelado que dure más de 2 segundos.

El arte, es un caso un poco más complicado, también está en un nivel alto, pero puede aflojar considerablemente en algún que otro plano, (también se aplica en los fondos, hay algunos que están bárbaros, y otros que bueno….)

Y tenemos 66 Soundtrack, que  siendo bastante exigente, me quedo con 35 que son los que realmente valen la pena… (Claramente el trabajo que se mandaron acá es de puta madre).

Ya saliendo de la cuestión técnica, como usaron todo “esto” es impecable. 

Cada historia determina qué tipo de animación, arte, y Soundtrack deben ser utilizados (no podían ser flojos, y dibujar todo de la misma forma), es por ello que en algún capitulo vemos todo “normal”, o son dibujados con una “línea roja”, y otros tiene un dibujo más experimental, y lo mismo se aplica a los soundtracks, según como se de cada situación “aplican” determinada música, alternándola a medida que suceden los hechos…

Ahora bien, esto solo es “Space Dandy”

NO, la suma entre historias muy bien realizadas, personajes bien manejados, y un trabajo audio-visual impecable, no logra explicar todo lo que generó esta serie…

Space dandy claramente se destaca por ser diferente. Aun para las series episódicas, es totalmente distinta, Para tomar un ejemplo, Comparemos con Mushishi

Mushishi	Space Dandy
Cada capítulo tiene una estructura muy estricta, y cada capítulo la cumple.	No tiene ni siquiera estructura, cada capítulo se maneja en forma distinta.
Hay un hilo en la historia, porque lo que pasa en un episodio, afecta en cierta forma a los futuros episodios.	No importa lo que pase en algún episodio, hay efecto de RESET, por lo cual son totalmente independientes.
Tiene su propia atmósfera, y está acompañada por tanto por las historias, el arte, y los soundtracks.	Si bien cada capítulo tiene su ambiente, no hay una correlación, cada capítulo es diferente.
El protagonista se adapta a ese climax.	El protagonista no le importa nada!

Ese efecto de distinto, lo hace único, Space dandy no tiene un género propio, ni siquiera quiere inventar uno, toma todos los géneros literarios y juega con ellos.

Aun cuando sea el romance con todos los cliches posibles, un musical escolar, o la historia de peces intergalácticos, el anime logra hacer lo suyo. Ya sea porque los personajes, en especial Dandy, toman poder de la historia, y la dirigen a su modo, da como resultado, algo distinto a lo visto en el género. Combinado a eso, la animación y los Soundtrack, logran marcar los momentos claves para cada capítulo, (ya sea una explicación o una escena decisiva), y que tampoco aflojan en el transcurso del tiempo.

Y , en fin de cuenta, da como producto algo que impacta fuertemente en el espectador, generando algo inolvidable. Muy difícilmente, una persona que haya visto Space Dandy valla a olvidar lo sucedido en cada episodio. Y eso es algo que diferencia a un dibujito corriente, de una obra de arte. Le doy a Space Dandy 9 puntos de 10.